Category: спорт

Я

"В поисках величия" (реж. Гейб Польски)

-



Американец советского происхождения Гейб Польски верен себе:  пять лет назад ММКФ открывался его  «Красной армией»    -     одой советской хоккейной школе.  В этом году в документальном конкурсе участвует его новый фильм, также о спортсменах  -  «В поисках величия».  Если  «Красная армия» была скорее сравнением спортивных систем, советской и американской, то сейчас Польски интересует чемпион как личность   -  в чем секрет успеха, каково соотношение таланта, везения и труда, почему при равных стартовых условиях  одни становятся Гретцки и Пеле, а другие ничего не достигают? 

«В поисках величия» скроен по классическим лекалам документалистики:    фрагменты интервью с чемпионами  (Пеле, Уэйн Гретцки, Джерри Райс, Мухаммед Али, Серена Уильямс, Майкл Джордан), нарезка кинохроники соревнований,  тут же мнение экспертов, тренеров, спортивной общественности, куски из телепередач, обильные информативные субтитры,   -    скрупулёзная, добротная режиссёрская работа.  Если смотреть  «В поисках величия»  вместе с «Красной армией», то складывается ощущение, что Польски хочет понять, чему всё-таки больше обязаны спортивные достижения   -  социальному или индивидуальному.  «Красная армия» отдавала приоритет первому,  «В поисках величия» больше склоняются к личным заслугам спортсмена, его почерку, особости, уникальности.   Пеле, например, говорит:  «Я никогда не слушал тренера.  Он говорил:  «Не возись с мячом, бей по нему!»  Но я всё равно с ним возился».   Уэйн Гретцки  подчёркивает   -   он из самой простой семьи, из рабочего класса, но достиг всего сам:  «Самые великие атлеты   -   те, кто много учится и много мечтает». 

Главный вывод, который делает Польски   -   успехов достигает тот, кто не прогибается под изменчивый мир, а пытается прогнуть его под себя:  кумир Пеле,  бразильский футболист Гарринча, родился с таким букетом болезней, что в детстве его не брали ни в одну спортивную секцию;  регбист Джерри Райс воплощал в жизнь не те приёмы владения  мячом, о которых ему говорили тренеры, а те, которые он увидел во сне, а  хиловатый Гретцки научился избегать столкновений и подавать из-за ворот  («Когда меня раскусили, я уже закончил карьеру»). 

Многие отмечают, что Польски  - что в «Красной армии», что в «В поисках величия»   -   свойственен наивно-восторженный взгляд на спорт,  он видит лишь successstory, тогда как путь к наградам отнюдь не всегда выстлан розами.  Обратная, тёмная сторона большого спорта явно находится на периферии внимания автора,  что делает его работы плосковатыми.  Тем не менее,  режиссёр  вполне имеет право на идеализацию того, о чём снимает, поэтому оставим эти дискуссии профессионалам спорта.     
promo drugoe_kino july 15, 16:23 1
Buy for 10 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…

Downhill Racer / Скоростной спуск (1969)

Originally posted by oliver_swanson at Downhill Racer / Скоростной спуск (1969)
Downhill Racer / Скоростной спуск (1969)


Не так уж много старых фильмов смотрятся легко на одном дыхании как “Скоростной спуск” Роберта Редфорда и Майкла Ричи, инициатором и продюсером которого был Роберт Редфорд, сыгравший главную роль спортсмена горнолыжника.


Спорт и герои, победитель и проигравшие, спорт и жизнь.

- Для чего ты делаешь это, - спрашивает отец.
- Ну, я стану знаменитым, буду чемпионом.
- Мир полон ими.

Этот фильм - один из шедевров голливудского профессионализма, на твердые четыре звезды. Без претензий на поставить или решить глобальные проблемы, без философской глубины, но при этом с раскрытыми проработанными характерами, сбалансированными и отлично смонтированными кадрами, отличной новаторской работой оператора, прекрасной актерской игрой. У этого фильма сильный налет документальности, но при этом он совершенно не документальный, “лучший из когда либо снятых фильмов о спорте, при этом совсем не о спорте”, - как сказал о фильме один из критиков.

Для съемок фильма пришлось нанимать оператора горнолыжника. Он с камерой в руках на лыжах несся по спуску рядом со спортсменами со скоростью до пятидесяти миль в час. Никакой цифры, все снято "вживую". Основная работа в лаборатории - “вытягивание” цвета; фильм снимался в условиях снегопада, тумана, в условиях, в которых обычно кино не снимается. Не все верили, что такие съемки возможны.



Джеймс Салтер, которому Рэдфортд предложил написать сценарий, не позволил герою выиграть ключевой турнир, зритель должен был почувствовать, что борьба за горнолыжное золото у спортсмена еще впереди. Но продюсер не рискнул оставить такую концовку. “Вы не можете продержать зрителя два часа в непростом фильме и в конце предложить ему такое, это слишком сложно”, - говорил позднее Рэдфорд в интервью. В результате, концовка - голливудский хэппи энд как необходимое условие успешного фильма - была снята так, как хотел Рэдфорд.

Для современного зрителя фильм любопытен еще и практически документальными кадрами европейских лыжных курортов пятидесятилетней давности. Отели, поезд из прошлого, старинное снаряжение, забавные каски горнолыжников, Европа шестидесятых.


Downhill Racer вдохновил советских кинематографистов, и в 77-м вышел “Миг Удачи” Плоткина (понятия не имею кто он такой). Это не римейк, ни в коем случае ни плагиат, но невозможно не увидеть влияния Скоростного Спуска вплоть до внешней схожести главных героев Рэдфорда и Щербакова:



«Куколка», реж. Исаак Фридберг (1988)




На днях я наткнулась на фильм «Куколка» Исаака Фридберга (1988). Посмотрев несколько минут, я хотела выключить. Дело в том, что я не люблю кинокартины и книги о спорте. Здесь же первые 10 – 15 минут идут кадры, очень похожие на документальные. Дети под бодрую музыку непрерывно тренируются – ходят по брусьям, висят на кольцах, прыгают на матах… При этом глазенки их блестят от удовольствия – еще бы им целиком подвластно свое тело, что вызывает восхищение детей и взрослых.

Но зрелище, действительно, было столь завораживающее, поэтому я решила посмотреть фильм. Вот на экране появился Владимир Меньшов в роли тренера по гимнастике – и сразу фильм превратился из документального в игровой. Тренер выбрал семилетнюю Таню Серебрякову, увидев в ней будущую чемпионку страны… Кстати, именно здесь, он назвал свою новую воспитанницу куколкой, что и дало название всему фильму.

Collapse )

Несломленный / Unbroken (2014)

Я давным-давно не видел фильма про такого сильного характером человека. «Несломленный» превзошёл мои ожидания.

Изначально я сомневался, что это кино вообще стоит моего внимание, не знал, что можно ожидать от Анджелины Джоли. Рассчитывал на какой-нибудь боевик в стиле Лары Крофт, но несколько знакомых меня подтолкнули, сказав, что фильм очень крутой.

Collapse )

Solaris

1979

    Два месяца назад в "Советском пациенте" мной были упомянуты снятые в 1979 году "Осенний марафон" и "Отпуск в сентябре". Уже тогда на память пришел созданный в том же году "Сталкер" Тарковского. А на днях я узнал, что "Тот самый Мюнхгаузен" того же года выпуска. Объединяющий четыре фильма год вызвал желание поискать еще что-то общее в этих картинах. Задача кажется невыполнимой, так как первые два рассказывают о современниках авторов, а вторые относятся то ли к жанру сказки, то ли фантастики. Но давайте рассмотрим их по порядку.
Collapse )
tot.samyj.mjunhgauzen.3

«Фотоувеличение» (Blowup)


1966. Великобритания, Италия, США. Режиссер Микеланджело Антониони. В главных ролях: Дэвид Хеммингс, Ванесса Редгрейв, Джон Касл, Джейн Биркин.

Завязка этой истории известна: молодой человек от нечего делать фотографирует парочку в парке, но, проявив снимки, обнаруживает, что случайно сфотографировал убийство. Является ли он очевидцем? Да. Видел ли он преступление? Нет.

В этом фильме все – кажущееся. Рабочие, выходящие из заводских ворот, похожи на зомби. На их фоне молодые мимы кажутся истинно живыми людьми, но все мы знаем, что искусство мимов – это иллюзия.

Фотограф Томас смотрит на мир через систему зеркал своего фотоаппарата. Его взгляд уже не улавливает реальность. Иногда на него находят озарения: например, он покупает самолетный винт. Зачем? Может, ему хочется вырваться из современного иллюзорного мира и улететь? Но Томас этого и сам не понимает.

Спорт, мода, развлечения, коллажи вторглись в сферу большой культуры. Это мы видим и сегодня. И, вместе с героями фильма, продолжаем жить в тотально смоделированном мире, который для многих лучше, чем так называемая «повседневность». Одна из второстепенных героинь фильма отправляется из Лондона в Париж, затянувшись марихуаной. К чему ей реальность? Оказывается, в теннис можно играть и воображаемым мячом.

Одна из любимых сцен – с группой The Yardbirds, когда Томас поддается общей истерии в битве за обломком гитары Джэффа Бэка, но выбрасывает трофей, едва оказавшись на улице. Какие-то молодые люди подбирают обломок, но, тут же отбрасывают прочь: в этом мире вещь, которая лишена мифологии, кажется лишенной смысла.

«Фотоувеличение» - очень современный фильм. А потому, и смотреть его страшно.
кинодруг

Путинские игры/Putin's Games (ARTDOCFEST-2013)

600 000 фунтов стерлингов предлагали авторам этой документальной ленты, чтобы она НЕ вышла на экраны. Но нет, картина всё-таки вышла! И я только что вышел - с её премьерного российского показа. Первого и, как говорят авторы, предпоследнего. В зале был аншлаг. В кое веки открыли балкон, а люди сидели даже в проходах и стояли вдоль стен.

ЗИМНЯЯ ОЛИМПИАДА В СОЧИ - Священная Корова нынешней российской власти. Документальная германо-австро-израильская лента "Путинские игры", снятая в жанре достаточно злобного трагифарса, готовит из священной коровы священный бифштекс с кровью.

1


Первое, что становится понятно по фильму - что Сочи и Красная Поляна на самом деле уникальное место. И что и снег там есть, и склоны для горнолыжников отличные. Лучший перепад высоты чуть ли не во всей Европе. Путин проконсультировался с опытнейшими тренерами по горным лыжам, которые сам так очень любит. Действительно, а почему бы и не провести там Зимнюю Олимпиаду? Collapse )

"Олимпия"(1938) и "Триумф воли"(1935) Лени Рифеншталь.

Лени Рифеншталь - любимый режиссёр и любимая женщина (в платоническом и художественном смысле) Адольфа Гитлера, который влюбился в неё ещё до того, как  стал фюрером. Рифеншталь была танцовщицей в юности, но из - за травмы ноги не смогла продолжать карьеру и ,тем не менее, занялась альпинизмом. Очень много снималась в горном кино, которое было очень популярно в немецком кинематографе на рубеже 20-х, 30-х годов ( фильмы про альпинистов и альпинисток, про загадочный горный туман). Всё соответствовало традиции немецкого романтизма поэзии и прозы начала 19 века и в то же время казалось очень современно, так как несло в себе спортивный здоровый дух. Потом она сама начала  снимать подобное. И это настолько понравилось Гитлеру, что её позвали делать документальный фильм про очередной съезд национал-социалистической немецкой рабочей партии (Nationalsozialistische Deutsche Arbeiterpartei - русск. НДСАП) в Нюренберге  (1934 год). Из этого родился первый из двух известных фильмов Лене Рифеншталь - "Триумф воли". Из хроники самого скучного из возможных событий (съезда политической партии) она сделала кино. Затем ей поручили снимать фильм про Олимпийские игры в 1936 году в Берлине  ("Олимпия"), обеспечив  невероятной технической и финансовой поддержкой.
.
riefenstahl & hitler
Collapse )
.
Have you news of my boy Jack?

Дети славы // Szabadság, szerelem (2006)



Плохой фильм из разряда юбилейных, специально снятых к очередной круглой государственной дате. Венгрия в этом смысле ничем не лучше другиx стран.

В основе сразу и спортивная и военно-любовная драма, причем первая снята значительно лучше и интереснее.

Фильм основан на некоторых фактах биографии венгерского ватерполиста Эрвина Задора (в фильме он фигурирует под фамилией Сабо), героя Летней Олимпиады 1956 года в Мельбурне.
Реальный Задор.


Collapse )

Scally

Лагаан / Lagaan (2001).

«Лагаан: однажды в Индии» - поворотный фильм в истории индийского кинематографа. Он вывел кино Индии на новый уровень, стал одним из всего трех номинантов страны на «Оскар», заставлял зрителей по всему миру вскакивать с кресел, кричать и аплодировать. Сама история создания «Лагаана» такова, что о ней можно писать книги и снимать фильмы (собственно, книга написана и фильм снят — документальный). Сейчас удивительно, что «Лагаана» очень легко могло не быть, ведь он перечеркнул все табу коммерческого успеха, все каноны спроса, потребовав от своих создателей необычайного творческого риска и мужества, и стал при этом образцом бокс-оффиса и зрительской любви. Труд создетелей этого фильма переплелся с идеями его сюжета, основой которого было упорство, вера в свои силы и общее дело. Таков был дух "Лагаана". Дух, который способствовал тому, что премьера самого ожидаемого фильма года состаялась в скромном кинотеатре крошечной деревушки, где и снимался «Лагаан».

Фильмы на спортивную тематику (о сюжете - ниже) я всегда находила скучными (за редким исключением). Но «Лагаан» необычный фильм со спортивным сюжетом, прежде всего это фильм из моей любимой категории «за жизнь». Обычно спортивные сюжеты заключаются в том, что героям нужно что-то доказать себе или другим, преодолеть нерешительность, победить, чтобы кто-то гордился, свести счеты, произвести впечатление или получить вожделенное вознаграждение. Бхувану нужно победить не для того, чтобы кому-то что-то доказать, победа в буквальном смысле нужна ему больше, чем жизнь, потому что в случае поражения его деревня умрет от голода. Все просто, ставка куда больше жизни. И ты понимаешь, как ничтожны твои силы и как силен противник, но все равно веришь в возможность победы, веришь всегда — и в моменты безумной радости после удачного броска, и когда сердце останавливается от страха после удачи противника, потому что в момент, когда ты опустишь руки, наступит конец, даже если игра еще не будет закончена. Даже пересматривая фильм, я ловлю себя на том, что в некоторых местах замираю, или сижу, сжав от волнения кулаки.
«Лагаан» для меня — один из лучших фильмов о силе духа. Силе, которая ведет за собой. Фильм, герои которого вспоминаются, когда возникает какая-то преграда, которую, кажется, не удастся преодалеть. «Идем, друг, чего тебе бояться? Земля и небо — твои».



Collapse )