Category: производство

Я

«Зимние терзания» (реж. Стурла Пильског и Сидсе Торстхольм Ларсен)

-




Единство и борьба человека и природы, поведение человека, вписанного в природный ландшафт  и его меняющего, стали в этом году сквозными темами документальных программ фестиваля.   Норвежские документалисты   Стурла Пильског и Сидсе Торстхольм Ларсен в своем киноочерке «Зимние терзания» показывают, как в этот диалог человека с природой  вмешиваются капиталистические отношения, как они ставят людей в зависимость от политики крупных компаний и насколько противоречивое влияние оказывают на антропогенный ландшафт и на социальную среду.    Ларсен, профессионально изучавшая инуитов (эскимосов)  в Гренландии,  вместе со своим коллегой  рассказывает о  гренландском размеренном  житье-бытье, периодически взрываемом очередными слухами о грядущем «гренландском экономическом чуде».   Авторы настолько увлечены своими героями и их ожиданиями, что времени на поэтизацию природы практически совсем не остаётся   -  фильм ни разу не этнографически-видовой,  а  именно остросоциальный, поскольку вся жизнь гренландцев завязана  на  взаимоотношения с бывшей метрополией  -  Данией и  империалистическими гигантами,  обещающими вкладываться в развитие острова, но не идущими дальше обещаний. 

Мы привыкли к документалистике, обличающей разрушительное воздействие акул капитализма на девственную природу и бытие аборигенов, а здесь наоборот    - томящиеся от безработицы и стагнации аборигены призывают инвесторов к освоению Гренландии, к созданию рабочих мест  и перспективным проектам, однако чуда не наступает:  в 2006 г. компания ALCOA широко анонсировала строительство алюминиевого завода в Гренландии  (нехитрая гренландская экономика по сей день складывается из экспорта рыбы и датских дотаций, причем ещё непонятно, что нужно ставить на первое место), а воз и ныне там.   Свою версию событий рассказывают разные персонажи, от экс-премьер-министра Гренландии Куупика Клейста  (выступавшего, кстати, за полную независимость острова от Дании), до деревенских алкашей из посёлка Маниитсок, посещающих занятия клуба анонимных алкоголиков  (слово «анонимный» уже само по себе воспринимается юмористически в посёлке из 3 тысяч человек, где друг друга знает каждая собака).  Если для бывшего премьер-министра американский алюминиевый завод   -   шаг к независимости   (а на самом деле, конечно, переход из одной зависимости в другую), то для простых гренландцев  это прежде всего перспектива получения работы, смысла жизни, возможность приостановить бегство островитян на материк    -  как образно выражается закадровый рассказчик,  «романтики  грезят о независимости, прагматики уезжают в Данию». 

Collapse )
promo drugoe_kino july 15, 16:23 1
Buy for 10 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…
bw

36-ой ММКФ. "Страна мечты" vs "Комбинат Надежда"

МИР ЖЕСТОК, А ШЛЮХИ МРУТ

Так часто случается на кинофестивалях, что фильмы рифмуются. Особенно часто, фильмы просмотренные подряд. Сегодня у меня, совершенно случайно, срифмовались "Страна мечты" и "Комбинат Надежда". Замечу, что уже даже сами названия рифмуются. Добавим к этому, что оба фильма сняты девушками-режиссерами - Петрой Фольпе и Натальей Мещаниновой. Для обеих это дебюты в полном метре, у обеих за плечами телевидение.



"Страна мечты" показывает нам изнанку Швейцарии. Порядок и покой оборачивается лицемерием и равнодушием. Несмотря на грядущее Рождество, все герои фильма поголовно несчастливы и также поголовно одиноки. Единственный живой, в нашем понимании, человек на всю Швейцарию - 18-летняя болгарка Мия, приехавшая на(понятно какие) заработки и мечтающая уехать обратно домой. Нечто подобное уже звучало в конкурсе ММКФ два года назад. Финская "Голая бухта" была про тоже самое - Рождество, одиночество, лузеры. Заканчивалось всё внезапным хэппи-эндом и закономерным фиаско режиссера. Петра Фольпе, вероятно, учла ошибку финнов и хэппи-энд у неё весьма условный, причём не для всех - в конце концов, кто-то должен оплатить покой и сон чопорного швейцарского общества собственной жертвой.



"Комбинат Надежда" открывает нам город-мечту Норильск, где всегда можно выбрать, каким ветром дышать - хлорным или серным! Молодёжная драма рассказывает аутентичным языком про жизнь небольшой группы подростков - тут и любовь, и дружба, и предательство, и поиски себя... Словом, страсти не чета швейцарским. Но, при всём при том, градус несчастья в маленьком Норильске ровно такой же, как и в маленьком Цюрихе. (Тут читатель может небезосновательно заподозрить, что проблема кроется в размерах города!). А где несчастье, там и жестокость. Опять таки, по законам жанра, количество жестокости переходит в качество - кто-то должен умереть! И опять-таки, это - вот она рифма, - девушка, торгующая телом и мечтающая уехать на "большую землю".

Единственный вывод, который можно сделать, посмотрев оба фильма:Collapse )

POST

Гном |Skritek| (Томаш Ворел)


Год выпуска
: 2005
Страна: Чехия
Жанр: сказочная трагикомедия с черным юмором
Продолжительность: 90 мин.
Режиссер: Томаш Ворел / Tomas Vorel
В ролях: Ева Голубова, Болек Поливка, Ивана Хилкова, Томаш Ганак, Томаш Ворел, Барбора Мунзарова

Насыщенная трагикомедия о жизни чешского семейства переехавшего из сельской местности в
небольшую квартиру в маленьком городке. Вся жизнь семьи сосредоточена вокруг местного мясокомбината. Папа работает мясником на этом комбинате, мама - кассиршей маркета комбината, и даже свободолюбивый старший сын, выращивающий марихуану и совершающий мелкие антисоциальные пакости, вынужден учиться на мясника при комбинате. Учитывая, что он при этом пытается стать вегетарианцем ему совсем нелегко. При этом папа доводит супругу до психического расстройства, пытаясь уйти к молодой любовнице - коллеге папы по мясокомбинатной деятельности.(Деятельность мясокомбината снята с жутковатым натурализмом). Жесткач подобного повествования прильме скритека - по южнославянским поверьям гнома, божества полезных ископаемых и минералов. Правда гном зачем то вмешивается в размеренную жизнь горожан и добивается дружбы младшей дочери семейства с которой они гуляют по крышам и пугают обывателей . Учитывая невербальные звуки и язык жестов, задействованный в фильме вместо банальной человеческой речи, фильм не нуждается в переводе и потому смотрится интернационально и легко, в оригинале, как того и хотел режиссер ( В фильме Томаш Ворел-старший, режиссер, появляется в роли полицейского с фотоаппаратом, вырывающего из земли куст марихуаны, а Томаш Ворел-младший по ходу фильма и есть старший сын семейства.) Простота повествования фильма, человечность возникающих ситуаций и весьма уместный многогранный саундтрек делают фильм возможным для просмотра любой аудиторией. Снобам не рекомендуется смотреть - никаких особых изысков можно и не найти. Хотя сравнения с Эмиром Кустурицей или Петром Зеленкой напрашивались. Отличное новое чешское кино.

Das Mädchen Rosemarie (1958) Rolf Thiele ("Девица Розмари")

Фильм Рольфа Тилле в явно сардонической манере повествует о фактах криминальной хроники, прогремевших в Западной Германии в 1957 г. и получивших известность как дело «девицы Розмари Нетребит». Ее нашли убитой в собственной комфортабельной квартире. Убийство как убийство, но уж больно роскошный образ жизни был ей присущ, и к тому же обнаружилась записная книжка с адресами и именами высокопоставленных клиентов. Более ста представителей высшего западногерманского общества после обнаружения преступления инкогнито посетили полицейское управление, чтобы доказать свое алиби и замять преступление… Время, которое республика встречала небывалым экономическим всплеском и подъемом промышленности, ознаменовано в картине панорамой ханжеского конвейера, талантливо обыгрывающегося во множестве деталей – от шумящего потока свежевыштампованных Mercedes SL до крутящихся под неестественный звук дверей отеля.

История же Розмари рассказана как история девушки из «низов», искавшей удачу и по распоряжению случая попавшей в «верхи» промышленного синдиката – сплоченное общество, где смолото все «человеческое» и оставлено место лишь интригам и шпионажу. История одиночки, вознесшейся чересчур высоко i... comme Icare... (особенно интересна финальная сцена фильма).

Несмотря на серьезность изображаемых событий, картина изобилует смешными моментами и музыкальными номерами, что наряду с сексапильностью австрийки Нади Тиллер искупает возникающее порой ощущение, что действие «топчется» на одном месте, и делает эту картину безусловно очаровательной и интересной для просмотра.

30,10 КБ

IMDB: http://imdb.com/title/tt0051963/

ERASERHEAD a.k.a. "Голова-ластик"


В каком-то параллельном чёрно-белом мире живёт себе Генри Спенсер – в костюме клерка, с безумным взглядом грустных глаз и невероятным начёсом на голове. Вокруг унылый пейзаж промышленной окраины, несмолкающий индустриальный гул, убогий быт, и погода тоже не ахти. И судя по всему, имел Генри неосторожность вступить в интимную связь с некоей Мэри Икс, а она возьми да и роди раньше срока не лягушку, не игрушку, а – правильно! – неопределённо что. Теперь неуравновешенное семейство Мэри вынуждает Генри жениться, а новоиспечённая супруга оставляет его посреди ночи с отпрыском-недоноском пугающей наружности.
Таков, вкратце, «сюжет» «Головы-ластика» (1977) – первого фильма Дэвида Линча, ставшего впоследствии великим и ужасным. Почему «сюжет» в кавычках? Потому что это всего лишь одна из возможных интерпретаций сюрреалистического пирога, первый слой, так сказать. Ибо помимо персонажей, которых можно считать таковыми, совершающих действия, которые можно вообще хоть как-то назвать, в фильме участвуют:
театр (?) внутри батареи, певица с ненормальными щеками, выступающая в этом театре, кровоточащие жареные куры размером с кулачок, человекоподобное существо внутри астероида (??), дёргающее за какие-то рычаги (?), червяк (??), влетающий в голову Генри, блядоватая соседка, кровать с молоком (??), в которой Генри утопает вместе с этой соседкой во сне (?) или в мечтах (???), фабрика (?), где группа подозрительных товарищей производит ластики (!!!) для карандашей из отскочившей головы Генри (голова отскочила, когда Генри превратился в увеличенную копию своего ребёнка во сне (???)), какой-то стручок (??) в почтовом ящике, в котором, похоже, и кроется корень зла…
Это ещё далеко не всё, но вопросов, как видите, хватает. Фильм был причислен к категории «ужасов», потому что смотреть его периодически становится действительно страшно – невозможно предугадать, что покажут в следующий момент. Вот в кадр попала какая-то дырка, и камера устремляется туда. А что там? Неизвестно. Темно. Страшно. Ничего не показывают. А то, что показывают – необъяснимо. И это уже не просто страшно. Это жутко.
И тут уж задумаешься не только об абсурдности нашего мира и тягомотности бытия вообще, но и о тщете надежд на хоть какую-то радостную альтернативу…