Category: искусство

новый

«Боль и слава» Педро Альмодовара (2019)

Вероятно, этот фильм во многом автобиографичен. Не знаю, были ли в жизни Альмодовара болезни, депрессии, увлечение наркотиками, но безусловно, как у всякого художника, у него были кризисы.
[Спойлер]Режиссёр получил приглашение на показ фильма, прославившего его тридцать лет назад. Получил приглашение и актёр, сыгравший главную роль, но сыгравший не так, как хотел режиссёр, что привело их к разрыву. Теперь, спустя тридцать лет, они оба вне искусства и, пожалуй, вне жизни: один — курит героин, другой — мучается от болезней и пытается спастись тем же героином. И вот они возвращаются друг к другу и каждый к самому себе: актёр играет спектакль по рассказу режиссёра, на спектакль приходит человек, которого режиссёр любил всю жизнь, намечается выход из болезни, как-то всё восстанавливается. Замечательно, что на показ фильма, оба не являются, наплевать им на зрителей, которые их ждут, им важнее прийти к самим себе.
В фильме есть ещё многое. Картины детства, властная мать, неграмотный художник, рисующий портрет мальчика, который режиссёр находит спустя много лет. И при этом знойный испанский колорит картины: белые домики на побережье, женщины, стирающие бельё в реке, ожившие портреты Веласкеса и Гойи. Дай Бог Альмодовару ещё много фильмов, но этот смотрится как подведение итога.

images (1) images
promo drugoe_kino july 15, 16:23 1
Buy for 10 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…
новый

"Ван Гоги" Сергея Ливнева (2019)

Это фильм о зависимости. Отец зависит от сына, сын — от отца, они и любят, и ненавидят друг друга. Эта взаимозависимость доведена до последней, экстремальной степени. Что такое игла в голове сына, прижившаяся в его мозгу и не дающая ему жить? Что такое узелки, узлы, клубки, которые всю жизнь плетёт сын? Что за болезнь поражает отца? Не метафоры ли всё той же зависимости? И случайно ли, что вся эта история выращена автором фильма на еврейской почве? Ведь никто не любит своих детей так деспотично, как мы.

Смерть отца делает сына свободным. Он приходит в приют для бездомных и помогает его обитателям резать из камня Ван Гогов. Которые готовы отрезать себе ухо, чтобы избавиться от части себя.

Ван Гоги
триллер, ужасы

22 июля

Суховатая скандинавская картина о жутком теракте Брейвика, унесшего жизни 77 человек, в большинстве детей. Удачный кастинг в отношении главного персонажа. Наверное мы его настоящего по телеку восприняли именноCollapse )

552492.700xp.jpg

Диалог с моим садовником, 2007г, Франция, реж. Жан Беккер

Собиралась посмотреть этот фильм, потому что хотелось лёгкого доброго французского кино.

Знала, что по сюжету благополучный художник приезжает в деревню, где он вырос, и ищет для своего сада работника. Откливнушимся садовником оказался его одноклассник, который никуда не уезжал, всю жизнь там и прожил. Ну и они заново подружились.

Нигде не было написано, что в фильме Collapse ) Я аж разозлилась,
вообще не было настроения такое смотреть.

Но сам фильм такой милый, эти пейзажи, мотороллер, собачка, диалоги, что я захотела досмотреть. В итоге совсем не пожалела, фильм очень добрый, невероятно трогательный.

Много было моментов, когда художник начинал о высоком, о творчестве, но садовнику жуть как не хотелось слушать эту муру, он быстро сворачивал такие диалоги. Да и наоборот было - когда садовник начинал про свои овощи. Очень жизненные моменты.

Они оба уже не молоды, но как задорны и трогательны были моменты, когда они называли друг друга Садовый и Кисточка.

Садовый - простой человек,у него в жизни всё понятно. Всю жизнь он проработал на железной дороге, там он познакомился с будущей женой.У него в доме просто, но уютно, там нет места новомодным пейзажам художника, которые тот хотел подарить.

Но всё-таки садовник, конечно, хотел иметь картину своего товарища. Он попросил его что-нибудь написать для него со словами "Ты знаешь что мне нужно". Мне было невероятно интересно, что же художник изобразит и вот в конце, когда нам показывают, что именно художник написал - это замечательно.

Чудесный фильм. Потрясающий актерский дуэт.

"Девушка с жемчужной сережкой"

Devushka-s-zhemchuzhnoi-serezhkoi



Говоря о фильме Питера Веббера, нужно уточнить, что реальная история создания этой картины все же отличается от сценария, в основу которого положен роман Трэйси Шевалье.

Известный факт: личность модели для работы «Девушка с сережкой» не установлена. По одной из версий – это дочь художника /хотя его старшей дочери Марии на момент написания картины было всего 12 лет/.

Но история, рассказанная в фильме, - тот самый высокий вымысел, над которым не жаль облиться слезами. Это история о любви, отразившейся в вечности.

1665 год, голландский город Дельфт. В дом художника Йоханнеса Вермеера  /Колин Ферт/ приходит новая служанка -  16-летняя девушка Гриет/ Скарлетт Йохансон/. Вскоре она обращает на себя внимание живописца, потому что, несмотря на свой юный возраст, Гриет тонко чувствует не только результат творчества, но и сам процесс, механизм создания полотен, которым суждено будет жить в веках. Однажды Вермеер обращается с просьбой к Гриет позировать ему для новой картины…

Художник и модель. Опытный мужчина и юная девушка. Хозяин и служанка...Камера обскура для неопытных девиц. Врочем, и для высокоморальных отцов семейств, каким был Вермеер.

Нарастание страсти, томление, взгляды, касания рук... Фоном бытовая жизнь Нидерландов 17 века. Кадры из фильма – настоящие натюрморты или портреты той поры...Основательная кухонная утварь, мутные городские каналы, рынок, мясные ряды со свиными головами, скромные чепцы служанок, драгоценности госпожи...

И музыка, как биение сердец, растревоженных ожиданием.

Сюжет внутренне слишком эротичен, чтобы обойтись  невидимым зрителю сублимированием в шедевр. И внешнее проявление – кульминация эроса, нарастающей, как снежный ком, страсти – сцена с прокалыванием мочки уха. Симоличное лишение девственности – игла - копье, раскалившееся на медленном огне, капля крови, стон и слеза. Художник сух и безжалостен при этом – ему нужна девушка с сережкой. А у Гриет не проколоты уши. А он должен ее писать в жемчужиной сережке. Ибо он так видит ее - свою музу.

Всю свою мучительную страсть к маленькой служанке Вермеер вложил в ее портрет, ставший  бессмертным  шедевром.

И поэтому этот взгляд особой близости и открытости  его «Девушки с сережкой». Увидев работу, жена художника в слезах ревности восклицает: «Но это же неприлично!» - этот приоткрытый рот, нечто такое в глазах девушки... Этот портрет стал вершиной страсти, любви людей, которым не суждено быть вместе.

Читала, что художник до смерти не забыл Гриет, изгнанную из его дома женой.  Перед смертью он завещал ей те самые сережки из жемчуга...



Баровских-основная фигура и "серый кардинал" "Служебного романа"

Здравствуйте уважаемые.
Все Вы неоднократно (наверняка) смотрели художественный фильм режиссера Эльдара Рязанова 1977 года выпуска под названием "Служебный Роман".
Многим этот фильм очень нравится. Не скрою, я тоже могу отнести себя к его поклонникам. Советская классика.
Просматривал я это кино неоднократно, и вот недавно только до меня начало доходить, кто является автором всей интриги и главным (но скрытым) действующим лицом всей этой истории. Ну конечно же Баровских.
Почему? Ну все же на поверхности....
Сам Баровских упоминается в фильме ровно 4 раза. Первый раз, когда Юрий Григорьевич Самохвалов танцует у себя дома с Ольгой Петровной Рыжовой у него происходит вот такой вот диалог:
"Этот... Бубликов, он что, из отдела общественного питания, да?
- Да, начальник отдела.
- А что он за человек?
- Карьерист.
- А...
- Юр, а твоя жена не будет тебя ревновать?
Слушай, а этот... Баровских, из местной промышленности, он что за человек?
- Мировой мужик. Ты знаешь, Юр... Я вот сейчас так танцую с тобой, и мне кажется, что этих восемнадцати лет как не бывало
"

Collapse )

"Роковое искушение" (2017) - стиль, как в кино

Хотя в русском прокате новая экранизация Софии Копполы "The Beguiled" получила пошловатое имя "Роковое искушение" (по-моему, совершенно незаслуженно), это не лишает фильм главного - его живописности, кинематографичности, и особой, характерной для южной готики атмосферы.



Коппола - режиссер-живописец, которая с потрясающим вниманием к деталям (в том числе и костюмам) создает изящный и мечтательный женский мир, чья красота хрупкая ускользающая и немного мистическая. Кажется, что этот мир на грани сна и реальности, как полотна художников романтизма. Этим "Роковое искушение" похож на полнометражный дебют Копполы ["Девственницы-самоубийцы"], где молодые женщины это прекрасные, нежные, романтические существа - впечатление, в создании которого немалую роль играют костюмы.Collapse )

"Nocturnal Animals" / "Под покровом ночи" (2016)

Если по какой-то причине "Под покровом ночи" / "Nocturnal Animals", второй фильм Тома Форда, прошел мимо вас... Он определенно заслуживает внимания. И не только за неординарный сюжет и впечатляющую актерскую работу, но еще и за исключительное чувство эстетики его создателей, умение использовать моду и стиль в качестве красноречивых рассказчиков. Давайте сегодня посмотрим, как это делается, когда Том Форд пересаживается в кресло режиссера, уступая привычное ему место создателя одежды художнице по костюмам Арианне Филлипс [а в фильме не используется ни одной вещи из коллекций Форда-дизайнера].


Collapse )
обычный

"Большой" Валерия Тодоровского (2017)

Этот фильм имеет не один, а множество счастливых концов. Просто всё, что в нём происходит, заканчивается хорошо. [Спойлер]Девочку из города Шахтинска привозит из детской комнаты милиции в Москву спившийся артист балета, когда-то блиставший в Большом. Девочка поступает в училище при Большом, где ей покровительствует преподаватель, знаменитая в прошлом балерина. Мы знаем страшные истории о конкуренции среди будущих балерин, но девочки дружат, несмотря на мелкие размолвки. Главная конкурентка девочки, дочь богатых родителей, поздравляет девочку с партией Авроры в выпускном спектакле, но девочка уступает ей эту партию — за доллары, полученные от богатых родителей. Зато эти доллары отправляются в Шахтинск, в помощь бедствующей семье девочки. И, главное, подруга-конкурентка ещё уступит девочке партию Одетты в спектакле Большого и у девочки появится шанс из кордебалета перейти в примы. Все линии фильма заканчиваются хэппи-эндом: даже девочка, из которой не получилось балерины, становится костюмером в Большом, даже знаменитая балерина умирает лёгкой смертью, избежав Альцгеймера, который к ней уже приближается.

Не надо думать, что фильм мне не понравился. Прекрасно играют давно не виденные Алиса Фрейндлих и Валентина Теличкина. Прекрасный, насколько я могу судить, сценарий: все линии благополучно, во всех смыслах, завершаются. Но от фильма этого режисёра ожидаешь большего.

обычный

«Нелюбовь» Андрея Звягинцева (2017)

В этом фильме всё плохо, полная безнадёжность, абсолютная «нелюбовь». Нелюбовь — это когда женятся по залёту, когда смотрят не друг на друга, а в айфон, когда новую семью заводят, чтобы православный начальник не уволил с работы, когда родители с детьми не разговаривают, когда дети убегают от таких родителей, когда в новых семьях — всё то же самое, по второму разу. В жизни так, может, и бывает, тем более, в нашей теперешней жизни. А в искусстве? Должен быть какой-то выход из тупика или нет? В фильме выхода нет. Есть волонтёры — молодые люди, которые добросовестно, профессионально и совершенно бесплатно ищут пропавшего ребёнка. Но они, кажется, существуют в параллельной реальности, они приходят на помощь, когда случается беда, а в «небедной» жизни — ни помощи, ни осознания того, что беда уже случилась, герои по-другому жить просто не умеют.

Всё-таки в советском искусстве «что-то было»: автор знал, что зрителю нужно дать надежду – фильм потом могли всё равно положить на полку, но «дать надежду» было внутренней потребностью автора, независимо от условий существования в кино. Собственно, «дать надежду» — это синоним слова «любовь». Теперь те условия отменены, новые — не имеют отношения к художественным задачам, «нелюбовь» заполняет жизнь.

Нелюбовь1