February 19th, 2013

Ловим-ловим

«Ты и я»/ Io e te (2012) Бернардо Бертолуччи

171.57 КБ

Наверное, вы уже слышали, что после девяти лет молчания 72 летний режиссер снова снял фильм о мятущейся юности, на этот раз спрятанной в подвале папиного дома с недельным запасом колы, бутербродов и героиновых проблем. Вы удивитесь…
Чтобы побыть в одиночестве, Лоренцо (Якопо Ольмо Антинори) делает вид, что едет на школьную экскурсию в горы, а на самом деле с комфортом устраивается среди забытой рухляди домашнего подполья. Важность подростковых переживаний должен подчеркнуть визит к психологу, с которого фильм начинается, хотя ясности это не добавляет. Из небольших диалогов с матерью можно заключить, что у Лоренцо замечательная семья, нет проблем в школе, личной жизни и ему просто хочется побыть одному – поиграть в самостоятельность, не выходя из дому. Дети в таких случаях строят шалаш из подушек или запираются в комнате. Не знаю, почему все вдруг бросились придумывать ему проблемы с окружающими, на мой взгляд, это просто игра во взрослого, потребность в личном пространстве.

Блаженное валяние на кровати нарушает визит сводной сестры Оливии (Теа Фалько), у которой претензии к новой семье отца и наркотическая зависимость. У красы-девицы закончились деньги и бойфренды, поэтому она решает переждать героиновую бурю в обществе брата и его муравейника в стеклянной коробке.


[«Space Oddity» …] Учитывая, что внешние обстоятельства нарисованы вскользь и набросками, основу фильма составляют отношения между двумя людьми в пыльных интерьерах под абажуром. Большую часть времени Оливия спит или корчится от ломок, а Лоренцо слушает музыку и жует бутерброд, иногда они обсуждают семью, открываются некоторые подробности, которые мальчик воспринимает с равнодушием, словно речь идет о новостях из газет. Парню всего 14, поэтому фирменный эротизм итальянца сужен до припадков Оливии в купальнике и ее же черно-белой фотографии, на которую Лоренцо смотрит два раза и украдкой прячет в книге. Еще он запирается в ванной (в подвале все удобства) и окунает голову в раковину с водой – тренирует задержку дыхания. Бойкий малец – что тут скажешь…


149.89 КБ

В интервью Бертолуччи признался, что долго подбирал нужный свет, странные наряды для девушки – получилось и в самом деле красиво, но мне показалось, что гораздо интереснее, как видит молодость уже очень пожилой человек. Как он разглядывает их, как представляет поведение подростка, стащившего себе неделю свободы и оказавшегося в ловушке со взрослой сестрой. И, по-моему, они друг друга не поняли, как не понимает их режиссер или его зрение острее моего. Это взгляд дедушки на хорошего внука, который зачем-то убежал из дому, но скоро вернется, и все будет хорошо и ровно, как было до этого, как будет весь фильм. Он не вместе с ним дергается на матрасе под музыку в наушниках, они не вместе читают книги, свесившись вниз головой. Здесь взрослый смотрит издалека, с расстояния прожитых лет и непонятно: равнодушие это или помехи памяти.


166.87 КБ

Кто-то углядел в фильме второе дыхание, обновленного Бертолуччи. Я бы сказал, что это шаг назад, в до «Мечтателей»: созревание Лоренцо едва началось, у Оливии уже другие заботы. 14 лет серьезная преграда для режиссерской фантазии, настоящий вызов художественному коварству. Не верю, что он не мог – просто не захотел. В этой подвальной пасторали скрыто что-то другое: может быть, воспоминания об уснувшем детстве или предчувствии любви, которая взорвет общественное мнение… когда-нибудь, однажды. Но сейчас это просто мальчик и девушка, два человека - в самом начале.




promo drugoe_kino july 15, 2019 16:23 1
Buy for 100 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…
  • al_ven

"Большая жратва" Марко Феррери

"Зачем есть, когда не хочется есть?" - в отчаянии вопрошала одна из приглашенных девушек. Никто из четырех героев фильма ей конечно не ответил, так как это был один многих простых вопросов, на которые становится "не принято" отвечать.
Потребление пищи у нашей четверки было отсоединено от физиологических потребностей, от функционального значения. По сути, это уже была не жратва.

Collapse )

"С широко закрытыми глазами"(реж. С. Кубрик, 1999)

Венецианские маски и психоанализ, рождественские огни и нуар – что общего? Вы не получите ответ, пока не закроете глаза. И как можно шире.


Многие уже видели эту культовую картину гениального Стэнли Кубрика, хотя, уверен, лишь единицы предполагали её появление в финале нашей специальной рождественской рубрики.Collapse )

Английский пациент

Сперва я прочитала роман Майкла Ондатже, а потом посмотрела знаменитый фильм, снятый по этой книге. Интересно было видеть расстановку акцентов в первом и во втором случае.
"Английский пациент" написан в довольно рваном ритме, чередуя текст, изложенный в настоящем времени, с прошедшим, а истории, рассказанные персонажами, с текущими событиями, и все это перемежается цитатами из Киплинга и Геродота. При этом повествование динамично и интригующе, поэтому читается легко. Основная идея этой пряной книги - Восток и Запад и то, что они никогда не сблизятся. И вообще никто ни с кем не сблизится, а если попытается - умрет. Вся книга пронизана печалью... Кругом одиночество и потери, будь то мир или война, пустыня или заминированная Тоскана, в любом случае душа чувствует неслышное ухом вибрирование натянутой рояльной струны. Это книга о временности совпадений и неизбежности расставания.
Фильм же сместил акценты в сторону любовной истории, сохранив атмосферу неторопливости и печали. Сюжет сохранен неизменным, но некоторые эпизоды добавлены и, разумеется, опущены. Мне подумалось, что зря авторы фильма спокойно посадили Кипа на мотоцикл и отправили восвояси. Это, по-моему, обеднило его образ. И вообще тема противостояния культур в фильме фактически отсутствует, зато акцентируется идея того, что ради любимого человека можно отдать врагу важные карты и обречь на гибель тысячи людей, которых ты считал своими. Преступления, продиктованные страстью, вызывают даже уважение... Ибо любые патриотические и политические соображения меркнут на фоне любви двух людей друг к другу.
И тут мои мысли отрекошетило чего-то к старому советскому фильму "Сорок первый" с молодым Олегом Стриженовым в главной роли. Но это совсем другая история.

"Я люблю тебя... Я тебя тоже нет"(1976) Серж Генсбур

47524_original

Cтранно, что я не видел этот фильм раньше. "Я люблю тебя... Я тебя тоже нет" - первый полнометражный фильм Сержа Генсбура, в котором он снял звезду уорхоловской "Фабрики" Джо Далессандро и cвою жену Джейн Биркин. Джо Далессандро, похоже, вообще первый мужчина, который стал сниматься в кино полностью обнаженным. Очаровательная Джейн Биркин тоже не лыком шита: она так стонала, изображая оргазм в песенке «Je t’aime… moi non plus», исполненной дуэтом с Сержем Генсбуром, что даже сам Папа Римский завелся не на шутку, выступив, как это водится, с резким осуждением. В одном из эпизодов также мелькнет молодой, весь в белом Жерар Депардье, конечно же, на белом коне.

Фильм настолько проникнут молодостью, телесностью, сексуальностью, - немудрено, что он был долгое время под запретом во многих странах. Сюжет прост: парня и девушку безудержно влечет друг к другу, но не видать им совместного оргазма, потому как парень - гей. Нет, они честно хотят и даже пытаются достичь верха блаженства, правда, все попытки заканчиваются нестерпимой физической болью для девушки, потому как парень действует по старинке. Короче, ложное влечение. Совершенно замечательно играют актеры это влечение друг к другу, совершенно замечательно играют их обнаженные тела невозможность разрядки. Прошло столько лет, а все это смотрится абсолютно смело, свежо и искренне, и за это респект скандалисту Сержу Генсбуру.

А я вот о чем подумал: все самое интересное в искусстве рождается при условии влечения-химии творческих людей друг к другу. Как это в свое время случилось у Даллесандро, Биркин и Генсбура. Потому как тело никогда не ошибается, даже если ему и больно. И, возможно, потому сегодня все строго просчитываемые творческие "проекты" больше напоминают молчаливые искусственные случки, в результате чего рождается не произведение искусства, а продукт. Как говорит главный герой в фильме, "шлюхи никогда не кричат".

Collapse )

"Любовь"(2012) Михаэль Ханеке

50422_original

Новый фильм Ханеке "Любовь" я решил посмотреть на большом экране, поэтому отправился в пятницу вечером в Одеон Ковент Гарден. Отправился, чтобы по полной насладиться игрой моего любимого актера Жан-Луи Трентиньяна. Ну, и Изабель Юппер, конечно же. В режиссере у меня сомнений тоже не было, ведь он - автор "Белой ленты", на мой взгляд, одного из лучших фильмов современности. Вот и на сей раз Ханеке взял достаточно закрытую тему - старость. Главные герои - семейная пара, которой посчастливилось в мире и любви дожить до преклонных лет. Посчастливилось ли - вот вопрос, постоянно возникающий во время просмотра, ведь старость представлена в фильме как неизбежная физиологическая и умственная деградация. Захватывающая перспектива, не так ли? И при чем тут любовь? Love is … когда болезнь супруги катастрофически прогрессирует, а супруг всячески пытается облегчить ее страдания. Он ее подмывает, он ее кормит из ложечки, он не жалеет денег на сиделок. Казалось бы, вот оно, счастье, есть рядом кто-то, кто поднесет стакан воды. Только беда в том, что ни пить, ни есть не хочется, потому как не хочется главного - жить. Так жить. Вот и получается по Ханеке, что любовь - это не когда есть рядом кто-то, кто поднесет стакан воды, а когда есть рядом кто-то, кто...

Тем не менее, фильм по исполнению оставил неоднозначное впечатление.Collapse )