July 14th, 2011

очки

«Мёртвые» Лисандро Алонсо, 2004.

Это очень крутое кино ни о чём, где ничего не происходит. И почти не говорят. 
Медленное кино Алонсо – отдых от лишних слов. Разрядка после мельтешащего монтажа экшна, где напичканность кадров событиями, исключает их осмысление.
Место действия - Аргентина. Варгас освобождается после многих лет тюрьмы. Собирает вещи, делает стрижку, берётся передать письмо друга. Он едет, идёт, плывёт, возвращается к своей взрослой дочери. Не обольщайтесь, бандитских разборок не будет, как и нежных встреч с любовью. Варгас покупает подарок дочери, спит с проституткой, отдаёт письмо, режет козу.
Скудно насыщая фильм событиями, режиссёр делает зрителю уступку: вроде как кино и положено рассказать историю. А на самом деле кино в том, как Варгас едет, идёт, плывёт. Одиссей возвращается в семью. Но дочери вы не увидите, экранного времени на неё не отпущено.
Кульминация фильма: убийство козы. Козу не жалко. Пушистая белая козочка режется буднично и деловито, как колбаса. Отец везёт дочери мясо.
Алонсо выбрал для фильма скучнейший эпизод из жизни зека-братоубийцы. Мостик между тюрьмой и новой жизнью (с дочерью и двумя неожиданными внуками). И с интересом рассматривает под микроскопом своего Одиссея в переходе между двумя мирами. Находятся такие кинолюбы, которым тоже интересно.
Добавлю, фильм очень красиво, и в то же время строго снят.
promo drugoe_kino july 15, 2019 16:23 1
Buy for 100 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…

2001: космическая одиссея

Не отрываясь, почти гипнотически завороженно посмотрела этот великий фильм Стенли Кубрика. Снятый в 1968 году, он смотрится сейчас даже не современно, а футуристично. Обычно фантастические фильмы, в которых фигурирует будущее и всякие технические чудеса, уже лет через пять выглядят наивно и комично, но "2001: космическая одиссея" - не тот случай. Сейчас - 2011 год, у нас нет ни баз на Луне, ни пилотируемых полетов к другим планетам, но это неважно. Общая атмосфера фильма, его эстетика, философия, сюжет будут актуальны. я думаю, еще много лет. И понимаешь, какое великое кино снимали в 60-70 годы... Вероятно, это был пик в развитии кинематографа как искусства. Потом начался несомненный спад.
Представляю, как бы выглядел этот фильм, если б его снял сейчас какой-нибудь Кэмерон. Разумеется, он был бы полон компьютерных спецэффектов и снят в 3D. Уверена, что несколько минут держать зал, показывая чисто черный экран, Кэмерон бы не смог (Кубрик проделал это аж два раза по ходу фильма!). Конечно, в фильм была бы втиснута любовная история, а второй пилот был бы негром. Или негритянкой, с которой, собственно, и была бы связана романтическая линия. Тогда, само собой, она бы не погибла - ну как же! Политкорректность и все такое... В последнюю секунду герой бы ее спас. Эстетика пустых пространств, неторопливых движений и тихих разговоров, гениально использованная Кубриком, у Кэмерона была бы напрочь убита. Много шума, мельтешения, мордобития, якобы остроумных, но на самом деле тупых шуточек - вот чем был бы полон современный фильм. Ну и бюджет, конечно, выступал бы главной рекламной завлекаловкой, наряду с трюками.
"2001: космическая одиссея" С.Кубрика перекликается с "Солярисом" А.Тарковского... Два шедевра про наше, человеческое, место во Вселенной.
В 1987 году в Голливуде сняли продолжение "Космической одиссеи". Начала его смотреть, но как-то заранее очень скептично настроена. Там одну из ролей играет Савелий Крамаров... Но дело не в этом. Дело в том, что "Войну и мир" тоже кто-то продолжал. Поделка называется, кажется, "Пьер и Наташа".

Андалузский пёс / An Andalusian Dog (Луис Бунюэль и Сальвадор Дали, 1926)


16-минутный сюрреалистический немой фильм испанского режиссёра Луиса Буньюэля и испанского художника Сальвадора Дали является одним из наиболее известных сюрреалистических фильмов «авангарда» 1920-х. Первоначально был выпущен к ограниченному показу в Париже в 1929 году, но, став популярным, оставался в прокате восемь месяцев.

В фильме отсутствует сюжет в привычном понимании этого слова. Хронология фильма разрозненна: так, переход от первой сцены фр. Il etait une fois (рус. «Давным-давно») к второй сцене «Восемь лет спустя» происходит без изменения обстановки и персонажей. По сути, кинематографическое повествование Буньюэля подчиняется законам «логики» сновидений, в которых зрительные образы меняются, не подчиняясь рациональной логике и хронологической последовательности, поэтому кинокритики, анализирующие фильм, часто пользуются терминами популярной в те годы теории сновидений Фрейда.

В настоящий момент данный фильм является важной частью экспозиции выставки "Шутки и кошмары: фильмы испанских художников от Дали до наших дней"