?

Log in

No account? Create an account

ДРУГОЕ КИНО

Смотрим. Пишем. Обсуждаем.


«Девушка на мосту» («La fille sur le pont», 1999 год).
lab
laboratory_up wrote in drugoe_kino

Режиссер: Патрис Леконт (Patrice Leconte).

В ролях: Ванесса Паради, Даниель Отой, Фредерик Пфлюгер, Деметре Гелиорас, Картин Ласко, Изабель Пети-Жак, Мирей Моссе, Дидье Лемуриан, Берти Кортес, Стефан Мецгер.

1.У каждого… точнее, каждый иногда, да использует оборот: «В то время…» И такой акцент на предлоге «…то…». Каждый думающий человек имеет четкое представление о своей жизни как о процессе, дополненном изменениями, и для него то, что было давно, уже в Иной памяти… Он может просто начать: «В то время…» И я воспользуюсь. В то время я был более… другой. Я был спокоен и еще не впитывал все подряд, все, что имелось в наличии. А только наблюдал и изучал, не анализируя… Не мог отличить Антониони от Фассбиндера, для меня это были звучные фамилии, где-то услышанные: первая навевала итальянское «Сан-Ремо», вторая – нацистскою Германию, прости господи… Не было пересмотрено тысяч фильмов и разум был непредвзят к кинематографу… Чист. Пуст. Открыт. «ВходитЕ!!!» Еще можно было при просмотре «Унесенных ветром» спорить с сестрой, «Вот видишь какие вы все… дамы?», «А вот видишь какие Мужчины!!!» - парировала в другую сцену сестра… Именно то непредвзятое состояние в антураже одной   глубокой ночи, точнее, казалось, что это была ночь, на самом деле это больше походило на полнолунье с усталым силуэтом времяпрепровождения, дернуло…  черт меня дернул включить маленький телевизор латышского производства «Шилялис» (это было время, когда еще верилось, что люди, окружающие тебя могут делать все… И новые телевизоры тоже!) Черт дернул – я включил… «Шилялис» был маленький, с экраном не больше периметра книги. Черно-белым… С круглой ручкой, которая бороздила космос волн и находила телеканалы… Был тогда (снова «в то время») такой канал «Теле-6», почему-то я попал именно на него… Черно-белая картинка, антенна – примотанная медная проволока к гнезду штекера… И та самая музыка, которую я нашел, выкручивая кренделя ручки переключения каналов… «Marianne FaithfullWho will take my dreams away». Музыка плакала! Не скажу, что было первично в моем потрясении от красоты – яркая картинка на этом трескучем телевизоре или умопомрачительная, вгрызающаяся в самое сердце моих чувств музыка, но то, как на меня действовала сцена метания ножей Мужчины в Женщину (я же их не знал, я вообще ничего не знал о кинематографе, как я понимаю, я видел только нерв и огонь, желание не навредить и при этом риск)… Всего несколько минут – да-да, мой просмотр неизвестного в ту минуту фильма не был более 5-10 минут, такой фотографический образ и квинтэссенция эротики давила на неокрепший и девственный на память организм… Понимаете же, о чем я? Можно подумать, что «Теле-6» показывал что-то запретное по ночам… Но мелодия, под которую Она принимает от Него брошенные ножи, принимает, слегка поранившись, так… И был выключен телевизор, потому что нельзя, не окрепнув, видеть и слышать ТАКУЮ красоту… Слов не было, была только «inprint»-картинка…

2. И прошло время. Пришло другое… Пожирающее любые изыски кинематографа. Изучающее безумства датчан-догмистов и утонченность англичан-минималистов, авангард испанцев, глубину легкости французов. Время, когда твои руки берут все и мозг перерабатывает любой «кинематографический деликатес», стараясь вызвать в сердце… придыхание. Именно тогда, случайно (снова случайно!) в мои руки попал диск с «Девушкой на мосту». Мысли мои представляли в те недели кубики конструктора, кубики-петербургские-желанные-мосты… Хотелось мосты эти увидеть, осмотреть. Я увидел какой-то знак в том, что держу в руках упоминание о мостах… Диск был куплен и готов к просмотру. Диск – готов, я же как оказалось… Фильм был включен, он начался, а я … точно… Трудно описать словами. Это и элемент «дежа вю». Или точно целый пласт памяти, который был на грани забывания, на грани бессознательного, со дна поднимается вверх и накрывает… И стремление к тому, чтобы у тебя в жизни тоже так все интуитивно было. И зависть. И уверенность. И месяцы дум о том, что было увидено в «Девушке…»…

Стоит отметить фелигранность постановки этого черно-белого фильма режиссера Патриса Леконта, знатока тонких романтических связей и шикарного визуалиста. Но почему-то еще со времен «ночи напротив «Шилялиса»» я был как-то уверен, что этот фильм черно-белый. Контрастность. Красота ЕЕ (теперь ее звали по фильму Адель, а как актрису - Ванесса Паради),красота, которую отметили не только я или иные смотрящие, но и Сам Джонни Депп, ведь именно с просмотра этого фильма началась у Деппа «пора ухаживаний» за…

Мужественность Его (роль: Габор, Даниэль Отой), красиво дозволяющая неудавшейся самоубийце раскрыться на ниве опасного циркового номера с метанием ножей… Но это все попытки разума оценить то, что видишь. Редкий фильм о интуитивном понимании одного человека другим. Редкий фильм о том, что можно любить и подвергать опасности, получая от этого риска еще больший… оргазм (какое неуместное слово!!!). Редкая удача для смотрящего, потому что то, что видишь – правдиво; то, что играют – не играют, живут. То, что слышишь как музыкальное сопровождение (тот же Гленн Миллер; Marianne Faithfull, используемая ранее в 1995 году у Жан-Пьера Жане в «Городе потерянных детей») – классика в лучшем ее культурном проявлении. Гармонично подходящая Классика. И как-то удалось создать Патрису Леконту эффект легкой зависти у зрителя. Да, может и не бывает так в реальной жизни, чтобы понимать с одной мысли любимого человека, может и не бывает, но все же… почему б не стараться достигнуть? Визуальная картинка мира двух влюбленных очаровывает настолько, что глаз не оторвать. Декорации органичны во всей структуре фильма (машины; казино; дожди; цирк; железнодорожные развязки; пароход; салон красоты; мосты, суицидальные мосты!) и подчеркивают красоту украшения (отношения Его и ЕЕ…) точно дорогая оправа для алмаза… Блеск. Хочется пересматривать и пересматривать снова. Можно обвинить меня в предвзятости, в том «Шилялисе»-на-ночь и что этот момент превратил меня из критика фильма в чувственного созерцателя интуитивного интимного диалога двух влюбленных, но …

3. «Мне кажется, вы хотите совершить какую-то глупость…»

promo drugoe_kino july 15, 16:23 1
Buy for 10 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…

АВАТАР: два мнения
pravmir_online wrote in drugoe_kino

Фильм Аватар:Avatar
фантастика, США, 2009, 166 мин.
Режиссёр: Джеймс Кэмерон
В ролях: Сэм Уортингтон, Сигурни Уивер, Мишель Родригес, Зои Салдана, Джованни Рибизи, Лэз Алонсо, Стивен Лэнг

Поговорим  о философском содержании фильма? Интересно, что иеромонах Димитрий (Першин), работающий с молодежью, пишет, что "вторгаются люди, и вторгаются они в мир живой природы. Но ведь это происходит ежечасно, и не только где-нибудь в лесах Амазонии, но и в нашей обыденности: а выброшенные собаки, а повсеместные «дикие» свалки, а вытоптанные газоны? Что внутри, то и снаружи. Но если наша деградация ничем не сдерживается, то у Пандоры находятся-таки силы ей воспрепятствовать." (из статьи «Аватар» – хороший фильм про плохих землян)

А публицист Сергей Худиев видит в фильме обсуждение США, Обамы и главное - философии New Age, неоязычества: "В фильме Друг Индейцев перед решающей битвой возносит молитву (кому? Богу? Нет) Священному Дереву, и просит у него, дерева, помощи против врагов, которую и получает. Итак, вместо дуба-полковника обратитесь к священным дубам, и будет вам щастье, духовное просветление, а врагов ваших поразит Гнев Дикой Природы. Интересно, что ученые, положительные персонажи в фильме, вовсе не подвергают древоверие насмешливой научной критике, но находят ему какие-то свои, научные подтверждения — наукообразие тоже является характерной чертой неоязычества." (отсюда:Аватар: Священный Дуб с USB-разъемом )

Интересмно мнения послушать посмотревших....

Повелитель бури | The Hurt Locker
vuho_bw
kinouho wrote in drugoe_kino

Повелитель бури | The Hurt LockerФильм – номинант на Золотой Глобус как лучший драматический. И он – действительно драматический.
Его драматизм, на мой взгляд, многократно усиливается тем, что режиссер – женщина. Кэтрин Бигилоу. Великая женщина-режиссер. Как Татьяна Лиознова. Потому что она снимает фильмы на мужской территории и делает это лучше мужчин.  ("К-19" и "На гребне волны" - и никаких слов больше не нужно).

Нет ничего удивительного, когда женщина снимает женскую историю, драму, комедию – о любви, о семье, об одиночестве и карьере, о детях и родителях, о страданиях и победах молодых и старых представительниц той же половины человечества.
Это замечательные темы, и огромная часть фильмов именно об этом и рассказывают, и все это нам интересно и мило: женщинам – потому, что это – про них. Мужчинам – потому что они ведут в кино своих подружек, подружки рады – и мужчины вместе с ними.

Но есть – без обид! – мужская территория. Ну, ладно, большой бизнес и большую политику с грехом пополам женщины уже отвоевали.
Остается одна чисто мужская территория. Война. Тут уж – умолкни, феминизм! – вы не будете спорить, что можно сделать женщину министром обороны, можно – солдатом Джейн, но в любых окопах – Сталинграда или Багдада – сидят все-таки мужчины. И на командных пунктах. Пока. Сидят мужчины.
Хотя такие женщины, как Татьяна Лиознова и Кэтрин Бигилоу наверняка справились бы и с командованием фронтом. Но они пока предпочитают заниматься кино.
Повелитель бури | The Hurt Locker - читать дальше...Collapse )


Ночи в стиле буги (Boogie Nights) 1997
lime
limedee wrote in drugoe_kino
Режиссер: Пол Томас Андерсон
В ролях: Марк Уолберг, Берт Рейнолдс, Джон Си Райли, Джулианна Мур, Хэзер Грэм, Дон Чидл, Филип Сеймур Хоффман



«Boogie Nights – now playing» гласит афиша кинотеатра рядом с ночным клубом, в котором честно трудится посудомойщиком Эдди Адамс (Марк Уолберг). Через несколько минут ему предстоит встретиться с режиссером порнофильмов Джеком Хорнером (Берт Рейнолдс), поссориться с матерью, не верящей в его жизненный план и соответствующий этому плану успех, уйти из дома, чтобы сменить имя на Дирк Дигглер, попробовать силы в лентах для взрослых и стать самым успешным порноактером 70х. Однако успех сменяется крахом с такой же поспешностью и неизбежностью, как сменяют друг друга самые противоречивые десятилетия двадцатого века.

Пол Томас Андерсон с интересом ребенка, пускающего заводной паровозик под откос с целью посмотреть, что же из этого получится, сталкивает лихие и бесшабашные 70е в пучину прагматичных и деловых 80х. Результат, собственно, примерно такой, как и у незадачливого владельца паровозика – всех многочисленных персонажей фильма задело взрывной волной и новое время потребовало перемен, перестройки жизненных принципов и ценностей, да и смены кинопленки на видеопленку, наконец. Что немаловажно, по всей видимости, Андерсон не долго колебался, выбирая сферу деятельности героев для максимально емкой демонстрации своих идей. В конце концов, что может быть роскошнее, наивнее, истерически веселее порноиндустрии в эпоху ее становления и одним из наиболее деловитых, организованных и скучных явлений в процессе дальнейшего развития.

В любом случае, рассказ про социальную адаптацию маргинальных элементов по принципу «что нас не убивает, делает нас сильнее» удался на славу. О чем, собственно, и напоминает нам Дирк в своем финальном появлении в кадре.

"Не говори никому" (Ne le dis à personne).
ex_bonita_t wrote in drugoe_kino


Режиссёр - Гийом Кане, в ролях: Франсуа Клюзе, Андре Дюссолье, Кристин Скотт Томас, Жан Рошфор. Франция. 2006

Кажется каждый французский актёр ощущает себя в глубине души режиссёром. Вот и Гийом Кане, вполне успешный и симпатичный парень не уберёгся от соблазна и снял уже несколько фильмов. Получилось не хуже, чем у других. Но и не лучше.
Начинается всё, как положено в детективе, с кровавой завязки: у главного героя погибает жена. Он был поблизости, но помочь ей не смог. Восемь лет прошло, а его до сих пор терзает чувство вины. Да ещё неподалёку от их с сестрой участка обнаружили парочку трупов. У полиции пробуждаются старые сомнения: а не сам ли герой поучаствовал в убийстве женушки? А герой тем временем получает странные послания и начинает сомневаться в смерти супруги.вердиктCollapse )



Нуар: магия черного
aistomina wrote in drugoe_kino

Это были из лучших новогодних каникул. Фильмы нуар числом более полтиника, с утра до вечера. До чего ж я люблю это стильное, времен золотого века Голливуда, кино. Пришлось немного зарыться в книги, чтобы сформулировать, что же это такое - нуар.  

История

В октябре 1941 года на экраны американских кинотеатров выходит "Мальтийский сокол" режиссера Джона Хьюстона, ознаменовавший
рождение нового жанра. Корнями уходящий в гангстерское кино, фильм нуар предлагает новую философию, новую тематику, новых героев и новую эстетику. 
"Черный" фильм берет свое начало в новейшей к тому времени американской литературе. Создатель "Мальтийского сокола" писатель-романист Дэшил Хэммет, по сути, является родоначальником нуара в литературе. Герой его романа, детектив Спейд, живущий на случайные заработки, авантюрист с неясным прошлым - он чаще использует револьвер, чем интеллект. У героя нет времени сидеть у камина, с холодным умом разгадывая хитроумные сплетения преступлений. События вокруг развиваются так стремительно, что единственная задача для Спейда - выжить. Ночной город, в котором процветает жестокость и насилие, преступный мир, разросшийся во времена "сухого закона", атмосфера тотальной опасности и порочности, потеря всякого понимания кому можно доверять, а кому - нет, - вот где приходится обитать Спэйду, роль которого в фильме блестяще исполнил Хэмфри Богарт. 
В то время, как романы Хэммета породили множество последователей и подражателей в литературе (в том числе, и знаменитого Джеймса Хэдли Чейза), фильм "Мальтийский сокол" ознаменовал появление, можно сказать, целой эпохи нуар длиной в десятилетие и повлиял на весь последующий кинематограф.

Особенности


Пессимизм, чувство края пропасти, на котором оказываются герои - характерно для фильма нуар. Такой же отличительной особенностью этого жанра (помимо его обязательной криминальной составляющей), его узнаваемым почерком стало использование саспенса - особого напряжения, когда зритель вынужден переживать за героев в самые ответственный моменты. Так, например, в фильме Тэя Гарнетта "Почтальон всегда звонит дважды", герои-любовники собираются убить мужа героини, а в это время к их дому подъезжает полицейский на мотоцикле. Узнает или не узнает слуга закона, что происходит в доме, успеют герои закончить начатое или все сейчас же откроется? Или длинный проезд машины в начале фильма Орсона Уэллса "Печать зла": зритель знает, что в машине заложена бомба, но герои об этом не подозревают - типичный прием саспенса в нуаре, позже растиражированный, но вполне работающий и в наши дни. 
Немалую роль в формировании особого стиля нуар играют психологические моменты: противоречивость человеческих характеров, отсутствие нравственных ориентиров, культ силы, которая выше закона, страсть, способная затмить любые человеческие нормы. Появляются новые персонажи: например, холодные расчетливые женщины, использующие свое обаяние как приманку в преступной игре ("Леди из Шанхая" Орсона Уэллса, "Двойная страховка" Джона Уайдлера и т.д.). Герои нуара - вовсе не поборники нравственного порядка. Даже наоборот. Авторы заставляют зрителя сочувствовать и сопереживать явно отрицательным, с точки зрения морали, персонажам. 

Read more...Collapse )


 


Мистер Судьба / Mr. Destiny (Джеймс Орр)
kino_expert wrote in drugoe_kino
 
 
Год выпуска: 1990
Страна:
США
Жанр:
фэнтези, комедия

В главных ролях:
Джеймс Белуши, Линда Хэмилтон, Майкл Кейн, Джон Ловиц, Харт Бокнер, Билл МакКачон, Рене Руссо, Джей О. Сэндерс, Мори Чайкин, Пэт Корли

Описание: у простого служащего Ларри ломается машина. Он останавливается у придорожного кафе и в ожидании помощи решает пропустить стаканчик. Ларри жалуется бармену на свою неудавшуюся жизнь: если бы все сложилось иначе…

Таинственный человек за стойкой молча выслушал его историю. С этого момента судьба Ларри полностью изменилась. Теперь он — один из управляющих преуспевающей фирмы, у него роскошные автомобили и красавица жена. У счастливчика осталось только одно желание… вернуться в прошлое.

Читать далее...Collapse )