March 9th, 2009

4

Солнце (Сокуров, 2005)

Солнце (Сокуров, 2005)

6.43 КБ

1945 год. Хирохито приносит в жертву регалии императора ради чести народа. Этот фильм Сокурова о трагическом сопротивлении внутренней и внешней капитуляции.

Здесь мне совсем не хочется касаться исторических деталей, потому что любой результат таких поисков не может оправдать создания подлинно художественного фильма. Объективный мотив в анализе искусства – вещь бесперспективная. Развивая эту мысль, я берусь утверждать, что нам и вовсе не собирались сообщить что-то новое. Сегодня эти события стали достоянием прошлого. Да, в войне Япония проиграла, а национальный дух воскрес для промышленного чуда. Именно о духе и пойдет речь. Крепкая, известная фабула как нельзя лучше служит фоном для столь неуловимого понятия. Биографические проза и фильмы, японский театр Но…

Правда в том, что современное российское кино напоминает парад ряженых, как, например, заведено на некоторых свадьбах. Есть что-то такое, что я мог бы назвать карнавальным напряжением и стеснением. Какая-то теснота понятий, всех куда-то несёт противоестественность, издерганное и неуравновешенное самоподражание. Удивительно, но всего этого нет в "Солнце". Вернее, Сокуров очень сознательно направляет поток ненатурального, использует его разрушительную силу. Подобное впечатление и от вкраплений спецэффектов. Вне огромной туши чудовища, терзающего душу императора, они совершенно беспомощны. Мир человека другой культуры предстает в самом неожиданном и смелом ракурсе,- вместе с ним мы изнутри ощупываем действительность, прикасаемся к старинным альбомам, кисти, американскому дареному шоколаду. Изнутри, а не снаружи, проникаем в Японию, перебрасывая мост между привычными ходульностями и редкими образцами самобытного искусства.

Это элегичный и многомерный фильм. Если вспомнить одну из старых работ Сокурова -"Дни затмения", где всевозможные паузы и даже пустоты создавали рельеф в одном кинематографическом измерении, становится понятно, как много можно скрыть за всей этой дымчатой лёгкостью в деталях. Говорят, что смотреть на то, как течет вода, никогда не надоедает. Но здесь и дно, тёмное, бесформенное, необъятное. Так близко, как только вы сумеете и захотите выдержать.

События "Солнца" сведены на очень небольшом отрезке времени. Тем более удивительно, какой изобразительной силой оно обладает в этой ленте! Индивидуальное время Хирохито – медленное, задумчивое, вовсе останавливается в ритуальном присутствии слуг, то пускается в ошалелый галоп, наводнённое американцами. А потом оно заканчивается, война заканчивается.
Очевидно, стране потребуется много душевных сил, чтобы отыскать новое время. Дух – это то, что может выиграть от войны, которую страна уже проиграла. Как и тысячи других, "простой" японец спешит к семье, ведь он не капитулировал.
promo drugoe_kino июль 15, 16:23 1
Buy for 100 tokens
Начинание прошлого года не оказалось единичной акцией, и вновь московское лето украшает отличный Кинофестиваль на Стрелке с ОККО. Старт уже в эту пятницу, 19 июля. Последний сеанс в воскресенье, 28 июля. Каждый вечер в летнем кинотеатре на Стреке будем смотреть один, а где и несколько фильмов.…
bathroom legs
  • tyulka

The Downfall


                              
Название: The Downfall
Режисер: Oliver Hirschbiegel
В ролях: Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara, Corinna Harfouch, Ulrich Matthes.

Фильм о последних днях Гитлера и окружающих его, в бункере, в апреле 1945 года. Фильм поставлен по интервью с секретаршей Гитлера, Traudl Junge, которая не только работала на него несколько лет, но и одурманенная патриотизмом, была с ним до последних минут. Фильм представляет собой сюрреалистическую картину: в то время как Ева Браун танцует на столах и проводит последние дни в забытье, Магда Геббельс отравляет своих детей, в то время как стены бункера трясутся от взрывов, Гитлер в один момент требует неосуществимого от своих главнокомандующих, не отпуская из города даже их семьи и впадает в депрессию в другой. Оставленный своими генералами, спасающими собственные жизни, Гитлер истерически требует расстрела предателей и немедленного переброса несуществующей армии с одного фронта на другой. Осознание реальности опускается на него, как депрессия, сменяемая порывами к последним попыткам изменить неизбежное.
Великолепно передан уровень фанатизма и безумности последних дней в Бункере. Хорошая игра актеров, великолепно передана обстановка. Очень рекомендую всем, кто любит хорошие исторические фильмы без ответов.
     
    
Прогулка

И снова ночь, и цирк, и джаз!



Всё больше влюбляюсь в фильмы Вуди Аллена. Именно они для меня
представляют настоящее авторское кино, в котором каждое сюжетное
действие лишь одна из вариаций в свободной игре.
Чем дольше смотришь, тем слышнее становится музыка, тем яснее
в образе автора проступают черты музыканта, легко связывающего свою
лирику со своей философией, дающего широкое дыхание чувствительному
сердцу и парадоксальному уму. Без страха обнажить то, и другое. Через одно
видя жизнь как драму, через другое как комедию. 
Именно эта совместная работа одинаково развитых мышц, эта стихийная
взаимопроникаемость, этот неспокойный диалог и склоняет
Аллена и вообще чувствительного художника к жанру фарса. Эти две силы
ума и сердца, сила классицизма и сила романтизма, соединившись,
организуют картину жизни как сюрреалистическую реальность, черты
которой можно найти и у Мольера, и даже у Апулея. Но кто так последователен
и так плодотворен в разыгрывании сюрреалистической реальности, как ни
тонкий психолог Вуди Аллен? Камю говорил: "В часы особой ясности ума
механистичность жестов современного человека, его бысмысленная пантомима
делает каким-то дурацким всё вокруг". Вот это "какое-то дурацкое всё вокруг" 
и есть сюрреалистическая реальность, бытиё, которое определяют
автоматизмы и невыраженные, замкнутые силы.
И чтобы расставить важные для отображения такого бытия  
акценты, Аллен вводит в него слабого, запутавшегося, сомневающегося
человека. Играет его сам. И нужна эта мечущаяся душа, чтобы 
предельно  заострить разлад между человеком и
окружающей его жизнью, между актёром и декорацией, и в конце концов, в силу
этой заострённости, узнать в жизни элементы цирка, - к его образу Аллен часто прибегает, -
и преодолеть, и улыбнуться, и принять. Выдохнуть.... Маленький человечек примет на
себя весь наш груз. Оттого его рот и не закрывается, что наш закрыт. Он нас выговаривает.
И нашу скрываемую дрожь и некрасоту, как юродивый, на себе проносит.
Но напряжение снова начнёт копиться
и музыкант снова начнёт играть, где-то растягивая, где-то ускоряя историю
о нашем существовании, и, не смотря ни на что, придавая каждому её фрагменту,
каждому её пустяку особый блеск.

-Я уже несколько месяцев не могу писать. Не знаю почему.
-А ты примирись со своими демонами и твой кризис пройдет.
-Господи, звучит банально, но это так, я хочу быть счастливым…
-Быть живым — значит быть счастливым…
("Разбирая Гарри")

О том и голдят, вокруг того и суетятся
в любимом для Аллена джазовом стиле, те звуки, за которыми 
я с удовольствием слежу уже какую ночь.  
Огонь

40 оттенков грусти, реж. Айра Сакс, 2005

любовь это когда хорошим людям плохо (с)


Лежать на дне забытым кораблём
Иль задохнувшимся китом на берегу (с)


Они как два забытых корабля на дне океана, или как два кита, выброшенные из жизни.
Дина Корзун – открытие. Это тот случай, когда смотришь, и думаешь – где ты, чёрт побери, был раньше! Существо из породы оленьих. Лицо – удивительно открытое в мир лицо, ясное, с написанным на нём изумлением, умный разлёт бровей, и тёплая бездна в глазах. У неё такой взгляд, как будто она вот только что увидела что-то удивительное, чего просто не бывает. Такой взгляд, как будто она всегда видит жизнь во всей её полноте и безудержной красочности. И мне кажется, глядя в эти глаза, можно говорить только правду. У неё движения женщины, которая пока росла, не знала, что такое враньё. Она совершенно аутентична. Она похожа на прекрасное животное, непуганое, невинное, чистое животное. Кротость, гордость, благородство, голубая кровь. Неиспорченность. Самодостаточность. Простота.
Она рыдает в постели, после секса с чудовищем, отцом её ребёнка, человеком, похожим на Паваротти в морщинах. Она плачет, потому что ей внезапно сделали искусственное дыхание, потому что любовь пробудила её душу к жизни. Потому что кто-то разбил хрустальную клетку.
А мужчины – с детства не приучены к сантиментам, и тот, кто её зачем-то пробудил, говорит – не мучай себя – и садится в синюю машину.
– ты это переживёшь
И потом, не смотря на то, что в кадре темно, можно увидеть, как она задыхается, слушая привычные россказни мужчины-с-которым-она-живёт, известного, успешного музыканта, про Баден-Баден, про «неприличную сумму», которую ему предложили за выступление. Жизнь ступила ей на горло, и продолжает идти своим чередом.
Лора-Дина… вся такая цельная, её ваяли с жарким вдохновением, одним махом, из единого какого-то куска. Она из тех существ, за которых хочется молить Бога, чтобы их не ранили – хотя что там, разве бывает такая жизнь на этой земле, чтобы не ранили? Но хочется просить об этом.


Я видела 40 оттенков грусти.
Я видела, как прошли 40 дней.
Я ждала тебя здесь.
Прости, я старалась не плакать во сне.

А теперь я стала дождем, льющимся бесконечным потоком.
И в нем 40 оттенков сумеречных теней.
Почему я прикована к веренице дней?
Почему я там, где быть не могу?



52.65 КБ

"С широко закрытыми глазами" \ "Eyes wide Shut"

Название: С широко закрытыми глазами

Оригинальное название: Eyes wide Shut

Год выпуска: 1999

Жанр: Драма, триллер

Выпущено: Warner Bros.

Режиссер: Стэнли Кубрик

В ролях: Том Круз, Николь Кидман, Мэдисон Эджинтон, Сидни Поллак, Лесли Лоу, Питер Бенсон

 

Прежде чем смотреть этот фильм, современному зрителю стоило бы задуматься:

-что же за Мир его окружает?

-что означают все культуры, или праздничные церемонии, ритуалы, их герои и персонажи?

-в какой культуре мы живем, что мы знаем о наших традициях?

-что такое на самом деле брак?

-что изначально было присуще нашей европейской культуре; где истина, а где лож? Почему, посмотрев картину и пытаясь понять смысл, мы не обращаемся к истокам, а чаще обесцениваем все будничным объяснением, как и собственную жизнь?

Кажется, что это самые поверхностные вопросы, которыми можно задаться, посмотрев картину Стэнли Кубрика. А главный, который возникает после просмотра: что же стоит за нашей повседневностью? Кубрик создавал эту картину на протяжении 4-х лет и от фрейдистских опусов из TraumNovel Шницлера осталась лишь канва сюжета. Этот фильм воплощение гения режиссерского мышления, труда и подхода к искусству кино. Ни один кадр тут не выстроен так, чтобы не раскрывать замысел. Продуманность каждого на уровне отдельного творения. Режиссер создал картину как космическую вселенную, со своей логикой, законами и развитием.

Кубрик помещает героев и все события картины в несколько предрождественских дней. А почему собственно именно под рождество все и происходит?

Collapse )